.svg){kind=logo}
Kultural Archives | PEOPLE 001
Toni Ramiro
Disco anglófona, pistas de baile como ritual colectivo y una forma emocional de entender el digging contemporáneo.
Toni Ramiro, coleccionista y selector en proceso, con un universo musical que conecta disco, soul, funk y sonidos electrónicos de pista.
Aunque lleva relativamente poco tiempo coleccionando discos, Toni Ramiro tiene una maleta cultural amplia y profundamente conectada con la música de club. Entre disco estadounidense y británica, soul, funk, ritmos rotos y electrónica, su manera de escuchar gira siempre alrededor de una misma pregunta: ¿puede este disco transformar una pista de baile?
Hablamos con ella sobre canciones que funcionan como himnos personales, tiendas de discos, descubrimientos inesperados y esa idea de la pista como lugar de cura, comunidad y viaje.
Pregunta 01
Hay discos que técnicamente no son perfectos pero terminan acompañándonos durante años. ¿Hay algún descubrimiento reciente que sientas que te abrió una puerta nueva dentro de la música disco?
Record note
Geraldine Hunt convirtió el disco en algo físico, emocional y casi espiritual.
Portada de “Can’t Fake the Feeling”, uno de esos temas donde la euforia de la pista convive con una intensidad emocional difícil de explicar.
Sí, de hecho tuve una experiencia casi religiosa escuchando “Can’t Fake the Feeling” de Geraldine Hunt. Fue en Ibiza, en una pista de baile, mientras Nightmares on Wax pinchaba el tema. Recuerdo perfectamente cómo la canción iba subiendo y bajando constantemente: las guitarras, la batería, el groove… todo parecía diseñado para hacerte bailar sin darte cuenta. Pero al mismo tiempo estaban las letras, las armonías y esa sensación emocional tan intensa que tienen algunos discos de disco music.
Creo que ahí entendí algo importante sobre este tipo de música. Muchas canciones disco funcionan casi como himnos personales. Son discos que terminan acompañando momentos muy concretos de tu vida y que, de alguna manera, también ayudan a definirlos. Hay letras que se quedan contigo durante años y canciones que acabas compartiendo con amigos en momentos importantes.
Para mí, las pistas de baile siempre han sido lugares muy curativos. Y quizá por eso sigo conectando tanto con la música disco: por esa mezcla entre energía, emoción, mensaje y comunidad que todavía hoy sigue sintiéndose muy poderosa.
“Las pistas de baile siempre han sido lugares muy curativos.”
Pregunta 02
En tu caso conviven disco anglófona, soul, funk y ritmos rotos más electrónicos. ¿Qué tienen en común todas esas músicas cuando las escuchas o las pinchas?
Bianca Jagger en la pista de baile junto a Chris Lawford en un club disco en 1970. La cultura disco también fue una forma de ocupar el espacio colectivamente.
Para mí, lo más importante cuando encuentro un disco no es necesariamente el género o el país del que viene. Lo primero que pienso siempre es: ¿puedo bailar esto? ¿Y harán lo mismo mis amigos cuando suene? Me interesa mucho esa conexión inmediata que puede aparecer en una pista de baile, cuando un tema consigue que la gente se mueva de forma natural y entre completamente en la energía del momento.
También disfruto mucho mezclando estilos distintos y encontrando pequeños tesoros inesperados entre escenas muy diferentes. Creo que una buena pista de baile debería sentirse casi como un ritual o un viaje, con momentos de tensión y de calma, subidas y bajadas, discos más rápidos y otros mucho más emocionales o introspectivos. Si toda la música suena igual, siento que se pierde parte de esa experiencia.
Esa mezcla constante también es una forma muy bonita de introducir a la gente en nuevos sonidos y nuevas escenas. Muchas de las músicas que hoy forman parte de mi universo llegaron precisamente así: escuchando un disco inesperado en medio de otro contexto completamente distinto. Y creo que ahí es donde empieza realmente la curiosidad musical.
People note
Para Toni, el género importa menos que la capacidad de un disco para abrir movimiento, memoria y curiosidad.
Pregunta 03
Si alguien entrara hoy contigo en una tienda de discos y quisiera entender rápidamente tu universo sonoro, ¿por dónde empezaría tu digging?
Cada vez que entro en una tienda de discos, el primer lugar al que voy casi automáticamente es la sección de funk, soul y disco. Ahí suele empezar siempre mi digging. También me interesa mucho la música antigua y los discos de segunda mano, así que paso bastante tiempo revisando cubetas de usados, buscando cosas inesperadas o discos que quizá llevan años esperando encontrar a la persona adecuada.
Aunque tengo ciertos puntos de partida bastante claros, siento que mis gustos musicales son muy amplios. Crecí escuchando mucho la radio y eso terminó dejándome influencias muy variadas, así que normalmente intento mantenerme abierta a cualquier sonido que pueda sorprenderme.
Por ejemplo, últimamente estoy escuchando bastante synth y sonidos más vinculados a los años 80. Y eso hace que, aunque empiece buscando disco, soul o funk, termine también prestando atención a otros estilos o discos que simplemente me llaman la atención en ese momento. Creo que muchas veces los mejores descubrimientos aparecen precisamente así, casi por accidente.
Last record
Si tuvieras que dejar un último disco girando en la tienda antes de irte, ¿cuál sería?
Final pick
RAH Band — “Messages From The Stars”
“Messages From The Stars” de RAH Band: synth-pop, boogie espacial y una energía perfecta para cerrar una conversación sobre baile, emoción y descubrimiento.
“Messages From The Stars” de RAH Band.
Tiene esa mezcla de melodía, electricidad ochentera y groove luminoso que conecta muy bien con la forma en que me gusta escuchar y descubrir música.
Desde Kultural Archives seguimos conectando discos, personas e historias alrededor de la cultura musical contemporánea.